Interjú a Wires-szel
Azon felül, hogy egy megfelelő alámerüléssel rengeteg zenéket lehet kihalászni a napjainkat átitató információs áradatból, igazi ékszerekre bukkanni pont az TMI effektus miatt szinte lehetetlen. Ám amikor az ember fejéhez kapva tapasztalja, hogy itthon is előfordulnak olyan korszerű bandák, akikről mondjuk a Loathe, vagy az Admiral Angry sejlik fel, akkor tudja, hogy érdemes nyitott füllel járni. Ilyen a Wires is, akik a modern metál világában is a kísérletezős műfajt erősítik…pont azt, amiről ennek az egésznek szólnia kellene.
Mikor, és milyen körülmények közt alapult a banda?
A covid útvesztőjében fogantunk, valahol az élethelyzeti válságok és a kiégés peremvidékén, 2020 derekán, Nagy József énekessel és Nagy Gergő basszusgitárossal. Az alapok szilárd lefektetése után csatlakozott hozzánk 2021-ben Erdei Gergő dobos, majd a tavalyi évben Bajnok Áron gitáros.
Kik voltak/vannak rátok a legnagyobb hatással?
Abban a kezdetektől fogva egyetértettünk, hogy súlyos, sötét, ugyanakkor modern zenét szeretnénk játszani, viszont a kísérletező hozzáállás hamar az analóg szintetizátorok és sampling felé terelt minket, aminek eredményeként olyan sötét atmoszféra és elektronikus megoldások kerültek a zenénkbe, melyek az olyan korai industrial bandákra jellemzőek, mint a Skinny Puppy vagy a Front Line Assembly.
Hallgatóként viszont az industrial klasszikusokon túl általában olyan előadók jönnek fel, mint a The Cure, Joy Division, vagy Depeche Mode. Kiemelném még az orosz post punk ősatyjait, a Kino-t, akik zenéje aktuálisabb, mint valaha.
,
Mi inspirálja a Wires-t, mit jelenítetek meg a zenétekben?
Eddig jellemzően kívülről haladtunk befelé, mindig érdekesnek tartottuk a különböző társadalmi jelenségek, reakciók és ellenreakciók hatását a lét minden síkján, az ember szélsőségek felé tolódást, a készülő kislemeznél az elmében indikált belső folyamatokra koncentráltunk. Más művészeti ágakból leginkább a mozit tudnám kiemelni, hiszen az előadóművészethez hasonlóan audiovizuális módon közvetít, kulcsfontosságú tényezője az atmoszférateremtés.
Nagy hatással volt ránk a 80-as évek utópisztikus sci-fije, konkrét alkotások helyett viszont inkább rendezőket tudnék említeni Kubrick, Tarkowsky, Ridley Scott, Carpenter képében. Művészfilmek terén fontosnak érzem megemlíteni a David Lynch-től Pasolini-ig terjedő spektrumot, viszont ezek kifejtésében érthető okokból nem szeretnék elmélyedni :D
Hogy zajlik a Wires kreatív munkája?
Minden esetben a zenei részre kerül a hangsúly, gyakorlatilag minden más ennek a hatására készül, legyen az szövegvilág, vizualitás, arculat. Eddig a zene elkészültére két eshetőséget tapasztaltunk, vagy egy sounddesign ötlet növi ki magát dallá, vagy egy egyszerű riffhalmazból válik dal az atmoszféra hozzáadásával, mely a demo / énekfelvételt követő sounddesign fázisban rengeteget változtat a kezdeti összképen. A keverés során természetesen még rengeteget alakulnak a dalok, minden esetben hagyjuk hogy az intuícióink vezessenek minket.
Milyen lenne a Wires álom koncert-lineupja?
Az estét trap előadó supportjával nyitnánk, aztán két sötét, elborult metalcore banda játszana, majd egy hajnalig tartó industrial techno szett zárná az estét, amolyan szertartásos jelleget adva az egésznek. Konkrét előadókat nem szeretnék mondani, szeretném, ha meglepetés lenne, ha egyszer megvalósul.
Mikorra várható a következő megjelenés, és mikor láthat titeket a közönség?
Az év első felében mindenképp szeretnénk megjelentetni a They Know-t, streaming szolgáltatásokon, illetve limitált fizikai formában egyaránt. A tavaszi-nyári szezont az Akváriumban és a Turbinában nyitjuk április 6-án illetve május 10-én, a végleges fesztiváldátumokat pedig hamarosan bejelentjük a zenekar social felületein. Magunkhoz képest nagyon sokat fogunk koncertezni.
Mik a jövőbeli tervek?
Szeretnénk minden szempontból szélesíteni a horizontjaink, kiaknázni a bennünk rejlő (vélt vagy valós) művészi potenciált, még jobban definiálni magunk.